Animebaka®
Volumen III Número 51

Agosto 2003

2 -   Sailor Moon: el Manga vs. el Anime

(Atención, en este artículo hay MUCHOS spoilers. Seguramente la mayoría ya vio este clásico del anime, pero puede haber gente que no. Y como pronto se espera su reemisión en la TV...)

Introducción.

El Manga es básicamente un libro de comics, estos comics se publican en Japón (por lo tanto los originales están en japonés), y a veces, cuando una de estas historietas tiene mucho éxito se crea la versión animada de ella, llamada "anime", las cuales causan furor a nivel mundial y duran años y años transmitiéndose (Dragón Ball, Ranma 1/2, Magic Knight Rayearth y GS Mikami son algunos ejemplos). Sailor Moon es una de estas series, se originó a partir del manga Bishoujo Senshi Sailor Moon creado por Naoko Takeuchi, que comenzó en 1992 en la revista Nakayoshi; hay un total de 52 actos en 18 tankoubon. El término "manga" significa "dibujos irresponsables".

En el manga, el estilo del dibujo es más detallado y los personajes están dibujados de una forma más femenina y "dulce" que en el anime. A menudo te encontrarás con imágenes cargadas de cosas y repletas de detallitos, florecitas, estrellitas y cosas por el estilo. Puede que este estilo te parezca muy cursi (en lo personal, a mí me gustan más los dibujos del anime =), pero la verdad algunas de estas imágenes son las verdaderas "obras de arte" de Sailor Moon. En el anime los dibujos son menos detallados, y más simples (pero no por eso su calidad es inferior), y no están hechos de una forma tan romántica como la del manga.

Además el manga es mucho más serio que el anime, ya que trata temas como suicidio, mucha violencia, lesbianismo, sexo, monstruos realmente desagradables (no como los del anime, en donde algunos incluso llegan a ser ridículos), etc. El manga, además es mucho más dramático y los personajes son más profundos y maduros que en el anime. En el anime, como todos ya hemos visto, de todos estos temas sólo se trata el lesbianismo y que en un futuro muy lejano, Darien y Serena se casarán y tendrán una hija. El manga tiene un estilo mucho más romántico y a veces hasta cursi, mientras que el anime tiene una visión más "masculina".

El Manga de Sailor Moon

Sailor Moon fue creada primero en manga por Naoko Takeuchi, luego debido al éxito se convirtió en serie animada (1992), producida por TOEI Animation. Al terminar esta serie apareció un año después (1993) la secuela Sailor Moon R . Y así al año siguiente (1994) vino Sailor Moon S donde por primera vez aparecieron nuevas sailors (las Outer Senshis) Uranus, Neptune, Pluto y Saturn. En 1995 fue estrenada Sailor Moon Super S y finalmente en 1996, llegó la última de las series Sailor Moon Sailor Stars. El Manga se divide en 18 tomos los cuales relatan todas las sagas anteriormente nombradas.

Resúmenes de los Capítulos del Manga según las Sagas

Sailor Moon: volumen 1 hasta principios del volumen 4.

Al iniciar Bishoujo Senshi Sailor Moon, Naoko cambió completamente a los villanos, representados ahora por el Reino Obscuro. Las malignas no existen, y los generales enfrentan a las Sailor Scouts directamente, además, Zoicite y Malachite no son pareja, lo mismo que Darien y Rei, que nunca muestran atracción mutua. Los siete demonios y los cristales arco iris tampoco existen, y Sailor Venus asegura ser la Princesa de la Luna, para proteger a Usagi mientras ella recuerda quién es. Tanto Mamoru como Usagi sospechan de la identidad del otro al poco tiempo de conocerse. Las diferencias más importantes se encuentran al final, ya que en el manga es Sailor Venus quien mata a la Reina Beryl, y en la historia de la Luna, en el pasado, la Princesa Serena se suicidó al morir Endymion, y en el presente, cuando Mamoru es dominado por la Reina Metallia, Sailor Moon lo mata, y después, se suicida. Las Sailor Senshi sacrifican sus poderes para vencer a la Reina Metallia, lo que permite a Sailor Moon revivir, y con ayuda de Tuxedo Kamen, animado a su vez por los espíritus de sus generales, libres del influjo de Metallia, y el Cristal de Plata, derrota definitivamente a la Reina Metallia y al Reino Obscuro.

Sailor Moon R: volumen 4 hasta volumen 7.

En Sailor Moon R, Alan y Ann no aparecen, ya que Toei los creó para permitirle al manga adelantarse, pero aquí Motoki (Andrew) descubre la identidad de las Sailor Senshi, y guarda el secreto. Tuxedo Kamen tiene un nuevo poder: "Tuxedo ra Smoking Bomb", que nunca aparece en el anime. Las hermanas de la persecución mueren luchando contra las Sailor Senshi, y Sailor Venus, Sailor Moon, Tuxedo Kamen y Chibi-Usa, que en realidad tiene 900 años, viajan al futuro, donde conocen a Diana, la hija de Artemis y Luna. Sailor Pluto muere al usar su ataque prohibido (Jigan o Tomare), lo que logra que Chibi-Usa deje de ser Black Lady, y le permite destruir al Hombre Sabio. Al final, Chibi-Usa solo se va por poco tiempo, y regresa con Usagi, para que le enseñe a ser una buena Sailor Senshi.

Sailor Moon S: volumen 7 hasta volumen 10.

Al comenzar Sailor Moon S, por alguna extraña razón, Sailor Uranus viste como Tuxedo Mask, que aunque después aparece con su traje normal, y besa a Usagi en varias ocasiones, tanto como Sailor Uranus y como Haruka, lo que crea cierta tensión entre Usagi y Mamoru. Hotaru es un cyborg, a raíz de los experimentos de su padre, lo que hace que todos le teman. Durante la batalla final, contra Master Pharaoh 90, Sailor Moon se sacrifica, lo que permite que Sailor Saturn despierte, se ve su ataque, Death Reborn Revolution, que fue omitido en la animación, y cuando Sailor Moon reaparece, las Sailor Senshi se transforman en las Super Sailor Senshi. Al final, Haruka, Michiru y Setsuna se van a cuidar a Hotaru, quien rejuvenece hasta ser un bebé, ya que el Profesor Tomoe muere en la batalla.

Sailor Moon Súper S: volumen 12 hasta volumen 15.

Sailor Moon Súper S es una de las partes que sufrió más cambios. El cuarteto de las Amazonas son las villanas principales, bajo el mando de Zirconia, mientras que el Amazon Trío muere en su primera batalla. Los cuatro generales vuelven a aparecer, en forma de espíritus, para cuidar de Mamoru, que ha caído enfermo. Tanto Artemis como Diana aparecen en sus formas humanas, y todas cambian de traje a uno parecido al de Eternal Sailor Moon. A diferencia del anime, Neherina no es una niña pequeña que desea tener un amigo, sino una reina maligna, quien tras mandar una maldición contra la Princesa Serena cuando es un bebé, desea dominar tanto la Tierra como la Luna. Al final, Eternal Sailor Moon la vence, con ayuda de las otras Sailor Senshi, que se ven con su traje de princesas, y de Mamoru, que es el guardián del cristal dorado. Las Amazoness Quartet resultan ser las Sailor Asteroides, y protectoras de Chibi-Usa, por lo que viajan al futuro a esperarla hasta que ella termine su entrenamiento.

Sailor Moon Stars: volumen 16 hasta el final, en el volumen 18.

Sailor Moon Sailor Stars es el final de la historia, y se desarrolla más rápido que sus predecesoras. Haruka y Michiru asisten a la misma escuela que las demás, y Haruka usa el uniforme femenino. Se pueden ver los palacios de Uranus, Neptune y Pluto, justo antes de que mueran. Artemis, Luna y Diana son asesinadas por los ayudantes de Galaxia. Chibi-Usa y las Sailor Asteroides regresan para ayudar a Eternal Sailor Moon. La princesa Kakyuu también es una Sailor Senshi, muere después de que las Sailor Starlights son vencidas, al luchar contra Sailor Heavy Metal. Las Sailor Senshi se vuelven malas por estar bajo el control de Sailor Galaxia, por lo que Sailor Moon se ve obligada a matarlas, mientras que Tuxedo Kamen sacrifica su vida para aumentar el poder de Sailor Galaxia, tras lo cual Chibi-Moon desaparece. Al final, se descubre que fue Sailor Chaos quien envió a todos los villanos contra Sailor Moon, que Chibi Chibi es el valor de Usagi, y se transforma en Sailor Cosmos, quien lucha contra Sailor Chaos y la vence, permitiendo que todos revivan. Al final del manga, Serena y Darien se casan, lo cual constituye el final feliz que todos esperaban.

División del Manga y el Anime

Aquí esta la aclaración de la división del Manga y del Anime, como se divide:

 - Sailor Moon ocurre desde el Volumen 1 al principio del 4.
 - R del 4 al final del 7.
 - S del 7 al 10.
 - El volumen 11 es un especial, en el que se basaron para la película S.
 - SuperS va del 12 al 15.
 - Sailor Stars del 16 al 18.
 - Algunos volúmenes también incluyen historias cortas así como anotaciones y comentarios de Naoko Takeuchi, como ser sus estados de ánimo y cotilleos de cómo cree que va el Manga, etc.

Aclaraciones del Manga y el Anime

El manga es la historieta en que se basa un anime, y la persona que lo dibuja, conocida como mangaka, es la persona a la que se da crédito por la creación del mismo anime. En el caso de Sailor Moon, la mangaka vendría a ser Naoko Takeuchi. El anime es la adaptación para la televisión de una historieta. A veces el anime esta muy apegado al manga, ya sea en cuanto a dibujo o argumento, pero en ocasiones puede variar en uno o ambos aspectos, como en el caso de Sailor Moon. Es cierto que hay escenas en el manga que parecen salidas del anime, pero en general, la diferencia es bastante notoria.

"La historia de Sailor Moon Súper S que les presento, es muy diferente a la que ustedes conocen en televisión. Esto es básicamente porque las industrias del anime en Japón, siempre están al pendiente de todas las publicaciones manga que gocen de éxito favorable, en lo que a ventas se refiere; así deciden cuál es la obra más comercial y, después de adquirir los derechos, comienza la adaptación para la televisión. La mayoría de las veces se modifican las historias para que puedan disfrutarse a nivel familiar (ya que muchas tienen escenas o conceptos que la compañía de animación puede considerar poco aptos para los pequeños), y otras tantas para hacer mas dinámica la historia y mas simpático a un personaje en especial. El resultado final es una caricatura basada solo en los conceptos del autor. Obviamente con el gran éxito que tuvo la publicación basada en el manga Sailor Moon, era lógico que tuviera que pasar por estos estrictos cánones de adaptación" (M/xx Zine No. 3).

Estos son algunos de los detalles en que se diferencian:

1) El manga de SailorMoon es un poco menos dulce que el anime. El anime fue bastante suavizado en cuanto a villanos, muertes y muchas otras cosas, el manga es mas detallista y explícito.

2) La acción no está tan centrada en Sailor Moon, las otras Sailors también tienen su protagonismo, en el manga fue Sailor Venus la que mató a la Reina Beryl, no Serena.

3) El manga no es tan repetitivo como el anime. Esto es porque el anime salía al aire casi al mismo tiempo que el manga era publicado, y sin todas esas escenas de relleno, el anime (que era semanal) se hubiera tenido que adelantar al manga (que era mensual), y hubiera podido causar que el manga se dejara de vender.

4) En el manga, existen más de 35 Sailors Scouts (incluyendo a las Sailor Animates).

5) Los personajes se desarrollan mucho más, y se sabe más sobre su pasado tanto en la Tierra como en el Milenio de Plata.

6) Los Generales del Negaverso en realidad eran los cuatro generales de la Tierra, comandados por el Príncipe Endymion, que, poseídos por la Reina Metallia, se volvieron en su contra; pero al morir, se convirtieron en sus consejeros.

7) Alan y Ann no salieron en el manga. Fueron creados para el anime, para que la película de Sailor Moon R tuviera algo que ver con la serie, y para dar tiempo a que el manga se adelantara un poco sobre el anime.

Diferencias saga por saga:

1) Ziocite y Malachite no son homosexuales. Neflite no se enamora de Molly como en el anime.

2) Los cristales arco iris no existen, así que no existen los siete demonios que aparecen en el anime.

3) Rei no se "enamora" de Darien. En el manga ellos no muestran atracción el uno por el otro.

4) En el manga, Tuxedo Mask no arroja rosas. Entonces.... ¿Cuál es su arma para atacar a los Demonios?

5) En el manga la Princesa Serena se suicida después de que la Reina Beryl mata a Endimión.
6) En el manga, cuando a Darien le lavan el cerebro, Sailor Moon lo mata y después se suicida (Again = de nuevo).

7) En el manga las Sailor no pierden la memoria cuando reviven.

1) No aparecen los Aliens: Alan y Ann. La saga de los aliens fue creada para llenar tiempo en el anime mientras el manga avanzaba.

2) La forma en la que Black Lady se transforma de nuevo en Rini es diferente. En el manga lo hace porque Pluto muere, y Rini recuerda que ella fue su única amiga. Cuando comienza a llorar, Rini se convierte en Sailor Chibimoon.

3) Sailor Pluto aparece más en el manga, desarrollando un gran papel en la historia hasta el final.

4) En el manga, Sailor Chibimoon demuestra carecer de grandes poderes, no como en el anime.

5) Serena no se transforma en la Neo Reina Serena, pero la conoce cara a cara.

1) Uranus y Neptune no buscan cristales de corazón. Ellas están buscando el tercer talismán.

2) Los tres talismanes despertarían a Sailor Saturn; no hacen aparecer la Copa Lunar, como en el anime. La Copa Lunar, en el Manga, es una combinación de los poderes de Moon, Venus, Mercury, Mars, Júpiter, Pluto, Uranus y Neptune.

3) Los demonios son muy diferentes, se parecen al demonio que aparece en el capítulo de SMS que habla acerca del pasado de Haruka y Michiru y de cómo se conocieron.

4) Hotaru es más oscura que en el anime, ya que en el manga es una especie de cyborg. Ella es parte máquina y parte humano debido a los experimentos que su padre hizo con ella. Tomoe estaba tratando de crear una raza de súper humanos cyborg comenzando con Hotaru, pero durante estos experimentos algo salió mal con ella.

5) En el manga, el Maestro Pharaoah 90 se muestra en su forma original, no como en el anime, donde sólo aparece unos segundos (y es muy parecido a una gigantesca bola con tentáculos).

1) La mayor diferencia en esta serie es que las chicas del Cuarteto Amazonas también son Sailor Scouts, no como en el anime. Después de que fueron selladas en esferas por Zirconia, Saturn toma las esferas y las presenta a la Neo Reina Serena, quien las libera, y después ellas se van con la promesa de que protegerían a Rini en el futuro. En el anime, ellas se vuelven chicas normales.

2) Artemis y Diana se vuelven humanos.

3) Phobos y Deimos (Cuervos) también se vuelven humanos.

4) Ojo de pez no es gay.

5) Hotaru sabe tocar el violín en el manga, sin embargo, cuando ella toca, crea visiones de cosas, como Rini llorando ante Pegaso Muerto.

1) Neherenia no aparece en esta serie del manga. Acabaron con ella en SMSS.

2) La frase de transformación de Sailor Moon es diferente (Silver Moon Crystal Power, Make Up).

3) Las Outer Senshi son personajes principales, no como en el anime, donde sólo aparecen de vez en cuando.

4) Sailor Galaxia tiene muchas más Sailor-ayudantes, como Mnemosyne, Lethe, Phi y muchas otras.

5) Kakyuu es una Sailor Scout también (debe lucir rara vestida como las Starlights).

6) El resto de las Sailor se vuelven malvadas, atacando a Sailor Moon, y ella las aniquila.

7) Se descubre que el Caos viene de Cauldron, un lugar donde todas las estrellas se forman, incluidas todas las Sailor Senshi. De alguna forma, Sailor Moon está relacionada con todos los enemigos que eliminó anteriormente. Los enemigos eran, como el Caos le contó, formas de ella misma que querían el poder del Cristal de Plata de Sailor Moon.

8) No se sabe qué ocurrió con las Starlights y Kakyuu, ni con los gatos.

9) En el final del manga, Serena y Darien se casan, pero la fecha de la boda no se especifica, al parecer no es muy lejana, ya que en las imágenes de boda Hotaru es aún una niña pequeña.

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Apéndice: comparación del arte de Sailor Moon en el estilo del manga y en el del anime (clic para ampliar):

                         
Imagen de Artbook                           Diseños del anime

          
Imagen de Artbook                          Diseños del anime

                      
Imagen de Artbook                         Diseños del anime

Si bien las imágenes no son del manga (en éste, obiamente, son mucho más pequeñas y están en blanco y negro), queda clara la diferencia entre ambos estilos.

A pesar del nombre, estamos hablando de una banda punk coreana formada en 1995. Originalmente llamados Black Ssi Bal (Ssi Bal es un insulto koreano), Crying Nut empezó su carrera musical como una banda escolar. Sus intengrantes son: Park Yun Sik (voz, guitarra), Lee Sang Myeong (guitarra, voz), Han Gyeong Rok (bajo, voz) y el hermano gemelo de Lee, Lee Sang Hyeok (batería). Todos eran amigos que vivían en el mismo barrio.

El nombre Crying Nut, proviene que una vez en un viaje, ellos gastaron todo su dinero (tampoco era tanto) en galletitas de nuez (Walnut Cookie=Galletita de Nuez) y tuvieron que volver a pie a sus casas. Inspirados en ese hecho, decidieron ponerle el nombre de Crying Nut a la banda (aunque más acertado hubiera sido Crying Walnut, ellos conocían como nuez la palabra anglosajona "Nut").

1995 fue un año muy memorable para la música koreana (principalmente el rock), ya que muchos bandas empezaron a surgir, invadiendo los clubes que empezaban a aparecer. El por qué de que la música tardara tanto en hacer explosión, es que los clubes nocturonos (Live Clubs) estaban prohibidos en Corea.(estamos hablando siempre de Corea del Sur). DRUG, fue uno de los primeros clubes en abrir y allí fue donde Crying Nut tocó por primera vez. El propietario de DRUG luego se convertiría en manager de la banda.

Con Crying Nut y No Brain empezó el movimiento neo punk en Corea del Sur. Principalmente, mostraban un show violento y callejero que impactó mucho a los jóvenes. Crying Nut y Yellow Kitchen (dos de las mejores bandas de DRUG), grabaron en 1995 el album Our Nation, que fue tomado como punto de partida para los productos independientes de buena calidad. Las bandas DRUG se auto denominaban Jo Seon Punk (Jo Seon fue la última dinastía koreana). Este nombre fue creado por Lee Seong U, uno de los miembros de No Brain.

El Jo Seon Punk, tiene diferencias con el punk tal y como lo conocemos. El punk fue creado como la antítesis del rock, mientras que el Jo Seon Punk fue creado como la antítesis de los grupos pop; ya que estos grupos de adolescentes están monopolizando la música koreana. Pero aparecer en la escena koreana, en los canales y en las radios, les costó bastante.

El espíritu punk, anti-superstar, vivía en sus canciones. Su canción más importante es Mal Dal Ri Ja (Ride a horse). Es de composición compacta, con un estribillo impresionante y letra lihinística. Esta canción se convirtió en un himno de la juventud. Muchos dicen que Our Nation tiene muchas semblanzas con el disco de los Sex Pistols Nevermind the Bollocks. Al escuchar este disco se puede sentir toda la fuerza y expectativas que los jóvenes coreanos tenían en los '90.

Albums:

	Our Nation 1995
	Epitaph 1998
	Circus Magic Nomads 1999
	Sewage Year 2001
	Second-hand Article Radio 2001

KAPI-KAPO

Pablo Schanton

Boogiepop Phantom: lunes a las 23.00, martes a las 2.00 y domingos a las 22.00 por Locomotion.

Amigos, ya es un honor para mi presentarles este nuevo número de http://www.japanpop.com.ar/ . Ahora les ofrecemos la última parte del FotoAlbum de Ayaya, una interview con Amuro Namie, y pilas de material de Laruku [comentamos su vuelta, las novedades y el dejàvú con una nota a Hyde]. Que la disfruten! Saludos, Webb

Actualización de la web de Arisu, especializada en traducción de scanlations http://arisu-chan.iespana.es/ : "Aquí estoy de nuevo, durante las vacaciones de verano actualizando un poco la página. En esta ocasión he traducido una historia corta de una autora bastante desconocida que es Mitsu Itsumi, que trabaja para la revista Betsu-comi, ¡dadme vuestra opinión! También un nuevo especial de Full Moon wo Sagashite (en nada más) y... Tras mucho tiempo, vuelve Atashi wa Bambi, cuyas traducciones he conseguido por fin a través de Scanlations en inglés. Conforme vayan apareciendo los sucesivos capítulos en inglés continuaré con esta bonita historia. ¡Espero que os guste todo, a disfrutarlo!"
- FULL MOON WO SAGASHITE (de Arina Tanemura) Capítulo Especial Meroko.
- NO TITLE (de Mitsu Itsumi) Capítulo Único.
- ATASHI WA BAMBI (de Yoko Maki) Capítulo 8.
- ATASHI WA BAMBI (de Yoko Maki) Capítulo 9."

La página oficial para el juego de Playstation 2 RahXephon Soukyuu Gensoukyoku, que ya se lanzó, ha sido actualizado con un segundo trailer/video de promocion para el juego y una preview de el OVA con la historia paralela Kanojo to Kanojo Jishin to (Ella y Ella misma) el cual estará incluido si se compra el paquete "Plusculus" del juego. Cada trailer es de 30Mb de tamaño pero de sólo 1 minuto de duración. Ver: http://www.bandaigames.channel.or.jp/list/rahxephon/

La película de anime Ougon no Hou (The Golden Laws) será lanzada en cines de Japón en el otoño. Se puede ver un clip con el "making of" y un trailer de la película. En el siglo 25, los estudiantes de sacundaria Satoru y Arisu abordan una máquina del tiempo del siglo 30 y experimentan una aventura de espacio-tiempo conociendo figuras históricas. Ver: http://www.toei.co.jp/ougon/trail.html

Los primeros 68 segundos del nuevo trailer de 6 minutos de la película Innocence: Ghost in the Shell se puede bajar a través de website de fans. Ver: http://kokaku.kidotai.free.fr/share/Innocence-Promo.mpg

Sony ha lanzado un nuevo website en inglés para la próxima serie para TV de Astro Boy. Ver: http://www.sonypictures.com/tv/shows/astroboy/tvindex.html

Para los que se perdieron el anime independiente en 3D CG de Romanov Higa URDA pueden verlo ahora a través de streaming download en el website goo para el show de cinco episodios. Situado en la Segunda Guerra Mundial Alemana, Erna y Janet se encuentran una chica misteriosa mientras luchan contra los Nazis. Un DVD con los episodios está planeado para lanzarse en el futuro. Ver: http://anime.goo.ne.jp/special/urda/

El website oficial para la película live-action de Cutey Honey: http://www.cutiehoney.com/

Buenos Aires, Argentina. AnimeFest LV!!!: Sábado 6 de septiembre, "FIGHT FROM THE INSIDE". Gracias a todas y todos ustedes por estar con nosotros antes, ahora y siempre, el Sábado 6 de Septiembre!!! Programación: Earthian 1, Ayashi no Ceres 14, Record of Lodoss War 5, Please Save My Earth, Weiss Kreuz 13, Shaolin Soccer The Movie (Live Action). Cine Empire, Hipólito Irigoyen 1934, 14 horas. Entrada $5- Más información en http://www.animefest.8k.com/

Buenos Aires, Argentina. TENSHI NO TOUR 2003: SEDAI BAND +THE SILVER SEIYUUS. Viernes 22 de agosto 22 hs, Pub "El Duende", Carlos Calvo 3740 (casi esq. Colombres), Boedo, Capital Federal. 22:30 hs: SEDAI BAND sedaiband@hotmail.com 23:00 HS. THE SILVER SEIYUUS, presentando su EP. "BOKURA NO REKISHI". Entrada: $5. J-pop por partida doble!!!

Buenos Aires, Argentina. TALLER DE CONVERSACION EN IDIOMA JAPONÉS. Para mayores de 16 años. Una propuesta de práctica del idioma en talleres guiados por profesores. Día y hora : Domingo 31 de agosto, de 15:00 a 17:00 hs. Lugar : CeUAN (Charcas 5157 - Capital) Tema : Comerciales de la TV Japonesa. Entrada (con merienda): $2.- (inscripción anticipada), $3.- (el día del taller). Informes e Inscripción: KYOREN, Dr.E.Finochietto 840 - Capital. Tel/Fax: 4362-8893 kyoren@infovia.com.ar Cierre de Inscripción: 28 de agosto. Organizado por el Centro de Cultura e Idioma Japonés en la Argentina (KYOREN) http://www.advance.com.ar/usuarios/kyoren

Buenos Aires, Argentina. Holaa!!, queremos invitarlos a todos a nuestro recital con nuevos temas en el play list, va a ser un show impresionante!!, no se lo pierdan!! Saludos... Leprechaun Staff. Fecha: 23/8 22hs. Nuestro Clásico Lugar: Centro Cultural Catedral (Casona del Arte). Dirección: Av Rivadavia 781 (Casi esq Esmeralda, Cap Fed-Argentina). Entradas Anticipadas $4.- en los siguientes lugares: (En puerta del recital $5): Camelot Comic Store, Entelequia (Juramento 2584), Meridiana y Stand Japón (Shopinng Center Caballito), Meridiana (Talcahuano 1071, local 93). Entradas limitadas!!!

Buenos Aires, Argentina. FESTIVAL DE INVIERNO EN EL JARDIN JAPONES. Sábado 23 de Agosto / Apertura 11 hs. Entrada $4.- Música, danzas, artes marciales, desfile de kimonos, feria de comidas y artesanías japonesas. Ceremonia del fuego - Tondoh Ritual de los deseos. A pesar de ser una de las más antiguas del Japón, esta ceremonia tradicional se sigue repitiendo año tras año, hasta en los pueblos más pequeños. Se escriben 3 deseos en un trozo de madera, y la creencia dice que para que el deseo se cumpla debe llegarle a los dioses. Entonces, se enciende una gran fogata, donde se arrojan todos los deseos escritos en la madera. El humo eleva nuestro pedido y hace que sea escuchado por los dioses. Cuando la fogata llega a su máximo esplendor, el fuego intenso que sale de ella quema las impurezas, el dolor el sufrimiento y la maldad y otorga a cambio la purificación del alma y la mente (clic en la imagen para ampliar). Venta las entradas anticipadas (25 % de descuento hasta el 22/08/2003). El Jardín abre a las 10 hs, en caso de lluvia se suspende para el día sábado 30 de Agosto. El show de apertura será a las 11hs (tambores japoneses). Se recomienda concurrir temprano. Entradas: $4. Más información en http://www.jardinjapones.com/ 4804-9141.

Buenos Aires, Argentina. Tondoh – Ceremonia del Fuego. A pesar de ser una de las más antiguas del Japón, esta ceremonia tradicional se sigue repitiendo año tras año, hasta en los pueblos más pequeños. Se escriben 3 deseos en un trozo de madera, y la creencia dice que para que el deseo se cumpla debe llegarle a los dioses. Entonces, se enciende una gran fogata, donde se arrojan todos los deseos escritos en la madera. El humo eleva nuestro pedido y hace que sea escuchado por los dioses. Cuando la fogata llega a su máximo esplendor, el fuego intenso que sale de ella quema las impurezas, el dolor el sufrimiento y la maldad y otorga a cambio la purificación del alma y la mente. El encendido de la fogata estará a cargo de la actriz Natalia Oreiro. Más información: Fundación Cultural Argentino Japonesa, 4804-9141 / 4922 x 32. http://www.jardinjapones.com/ info@jardinjapones.com

Buenos Aires, Argentina. La Oficina Cultural de la Embajada de España y el Centro Gallego de Buenos Aires conjuntamente el Centro Cultural de la Embajada del Japón y el Centro Okinawense en la Argentina, tienen el agrado de invitar a Ud. y familia a participar del reportaje público a los escritores Jorge Fernández Díaz, autor de "Mamá", y Maximiliano Matayoshi, autor de "Gaijin". Miércoles 3 de Setiembre de 2003, a las 20, Teatro Castelao - Moreno 2180 - Capital Federal.

Buenos Aires, Argentina. Okinawa, el Caribe Japonés, de Visita en la Argentina. Presidida por el Gobernador de la Prefectura de Okinawa, señor Keichi IMAMINE, cuyo arribo a Buenos Aires está previsto para el 26 de agosto próximo, llegará al país el venidero fin de semana, parte de la numerosa delegación de altas autoridades del gobierno provincial japonés. Los visitantes, que suman 180 personas, entre los que se cuentan el Vicepresidente de la Cámara de Diputados local, señor Masahiko TAKARA; un grupo de autoridades municipales; una delegación de la Federación de Damas de Okinawa, dirigidas por la señora Chizu AKAMINE, y un grupo de empresarios locales, quienes presidirán los festejos del 95° aniversario de la llegada del primer inmigrante okinawense a la Argentina.
El Caribe Japonés:
La prefectura de Okinawa, a quien en el mundo del turismo se denomina el Caribe japonés por su playas de blancas arenas y palmeras en un escenario de ensueño, es una cadena de 60 islas localizada al sur del Japón, a unas dos ½ horas en avión desde Tokio. Okinawa llamada alguna vez Ryushu, fue reino independiente hasta el siglo XVII y como tal desarrolló un dialecto distintivo y tradiciones propias. Después de la II Guerra Mundial y hasta 1972, Okinawa estuvo controlada por las fuerzas armadas estadounidenses. El turismo constituye la principal industria. Debido al clima cálido durante todo el añio, los deportes acuáticos son muy populares. Entre las más famosas islas, se pueden nombrar a Isshigaki-jima y Miyako-jima. Cabe señalar que Okinawa será sede en Abril de 2005 de una reunión internacional del Banco Interamericano de Desarrollo (BID).
Los Japoneses en la Argentina:
La colectividad de japoneses en la Argentina, es de alrededor de 45 mil personas, entre inmigrantes y descendientes. El 70% de ellos proceden de Okinawa. El Centro Okinawense en la Argentina, cuyo Presidente es el señor Satoshi TAMAKI, fue fundado en el año 1951 y la actual sede, ubicada en la Av. San Juan 2651/55 (4308-2315/////4941-0546) fue inaugurada en 1989.

Buenos Aires, Argentina. SANTIAGO QUERIDO, Imaginario 2, Convención de Comic, Animación y Ciencia Ficción. Del 11 al 14 de septiembre, Universidad Católica de Santiago del Estero. Los amigos comandados por el Sr. París realizan esta segunda edición de Imaginario en la ciudad de Santiago del Estero. En la primera edición del evento hubo una concurrencia de nada menos que más de 2000 personas. Más información: http://www.tornadocomics.com.ar/

Santiago de Chile, Chile. Enla Universidad Javeriana en Bogotá y todos los viernes de 5 a 8 pm hay funciones de anime en el Auditorio Marino Troncoso, es totalmente gratis y no hay problema para entrar a la universidad. En estos momentos están presentando las películas de Fatal Fury, capítulos de la serie Vampire Princess Miyu y capítulos de The Animatrix. El grupo se llama Shin Anime y tiene una página: http://www.javeriana.edu.co/javeriana/medio/agend/index.htm allí se encuentra el calendario de actividades programadas para el mes.

Monterrey, México. El próximo 1 y 2 de Noviembre de este año se realizará la 23°Convención de comics, anime y videojuegos en la ciudad de Monterrey en el Estado de Nuevo Leon. Más información sobre eventos de este tipo en Monterrey se halla en E-creativo: http://www.ecreativo.com/

Bogotá, Colombia.Invitamos a todos a unirse a estas proyecciones que el grupo Animeiji está realizando desde hace año y medio en las bibliotecas públicas de Bogotá, la invitación es para todos los otakus de Bogotá a ver el mejor y más reciente anime, los horarios y lugares de proyección son los siguientes:
Biblioteca El Tintal martes de 5:00 pm a 8:00pm y sábados de 6:00 a 8:00pm.
Biblioteca Virgilio Barco miércoles de 4:00 a 7:00 pm.
Biblioteca El Tunal jueves de 5:00 a 8:00pm.
Todas las proyecciones son gratis y libres, invitan bibblored y Animeiji, la nueva era de la animación japonesa.

Barcelona, España. Desde A.D.A.M. queremos haceros partícipes de la mutua colaboración establecida con el centro cultural CAN FABRA, del barrio barcelonés de St. Andréu. Para dar apoyo y difusión a las actividades que éste organiza con relación al cómic en general, y al manga y anime en particular. Por ello nos enorgullece comunicaros que están preparando una exposición sobre MANGA. La inauguración está prevista para el 22 de septiembre. Más información:
Esther Doblas
Centre Cultural Can Fabra, C/Segre, 24-32
Tel. 933 600 565 - fax 933 600 566
canfabra@telefonica.net
www.bcn.es/canfabra

Madrid, España. A los que estéis en Madrid durante el mes de agosto, os puede interesar este ciclo que se proyecta en la Casa Encendida (Ronda de Valencia Nº 2).- Ciclo de animación japonesa. Los sábados y domingos de agosto La Casa Encendida propone un ciclo de largometrajes de animación japonesa, más conocida como MANGA. Un recorrido cronológico por 10 de las películas más trascendentes de la historia de la animación, desde 'Akira', de Katushiro Otomo, a 'El Viaje de Chihiro', de Hayao Miyazaki, primera película de animación que ganó un festival internacional de cine (el de Berlín 2002). Duración 02.08.2003 al 31.08.2003 temática Audiovisual precio Gratuito. Programación:
23.08.2003: Jin-Roh, 19:00h a 21:30 / sala audiovisual.
24.08.2003: Metrópolis, 19:00h a 21:00 / sala audiovisual.
30.08.2003: La tumba de las luciérnagas, 19:00h a 20:45 / sala audiovisual.
31.08.2003: El viaje de Chihiro, 19:00h a 21:15 / sala audiovisual.

Programación Latinoamérica. Para todos los EVA-fanáticos que se lamentaron con la desaparición de la serie de sus amores de la pantalla de Locomotion hay una buena noticia: en septiembre vuelve, a través de I-Sat en el horario de los sábados a las 21:00hs. (Argentina). En septiembre también comienza a emitirse Saint Seiya en el bloque Toonami de Cartoon Network.

Programación España. A partir de septiembre, el canal FOX KIDS recupera la serie "Ulises 31" (Uchuu Densetsu Ulysse XXXI), mítica coproducción entre Europa y Japón que ya se emitió en TVE y las autonómicas hace años y que nos narra la novela clásica "La odisea", pero ambientada en un universo futurista. Se emitirá sólo de lunes a viernes, con un único pase al día.

"Hola! ¿Cómo están? ¿Todos bien?, dios hace un año que no escribía, y ya van dos de la revista, ¡felicidades!, yo como siempre escribiendo sin decir quién soy, soy Jessi de Venezuela, y bueno que más puedo hacer que felicitarlos por tan grandiosa revista y que tiene una lectora asidua desde el primer número^-~ espero que sigan con el empeño y no hay rollo con que los números lleguen atrasados, mientras lleguén todo esta bien ^-~ Se cuidan, nos leemos, Jessi."

Graaaaaaciaaaaaaasssss...  Qué lectora comprensiva!!! Por cierto... este número está saliendo a las... ejem ejem... a las... COFF COFF...

"Hola a todos: Mi nombre es Jorge y les quiero comentar que soy un nuevo lector de la revi. Los quiero felicitar por prestarle tiempo a lo que es el anime. Les comento que me gustan todos los tipos de series, pero me inclino a las fantasiosas o de acción. El que quiera escribirme puede hacerlo a mi MSN jorgemdp2003@hotmail.com . El que quiera agregarme a su MSN con gusto lo voy a recibir. Los espero. CHAU!!!"

"Hola a todos!!! Sip, habla la chica que nunca escribe!!! jeje, pero bueno, tarde o temprano tendría que pasar!!! o no??? Bueno para refrescar la memoria, me llamo Romina, tengo 19 años y vivo en Mendoza. Me gustaría poder conectarme con más gente... A la que le guste el manga y el anime!!!, no busco nada. Solo amigos que quieran comunicarse para hablar un rato!!! La revista está espectacular... Y gracias a ustedes uno aprende más y más cosas!!! sigan así!!! Pueden escribirme a: ardillita_ro@hotmail.com paisdisenos@infovia.com.ar A cualquiera de estas dos direcciones!!! Un besote a todos!!! FELIZ CUMPLE ANIMEBAKA!!! Romi... P.D: espero que les guste el dibujo que les mando!!!"

2 añitos, ne? Qué hacen los bebés a los 2 años? Patético... :P

"Hola cómo están, les digo que su revista está muy buena, especialmente la información que transmiten. Les cuento que estoy formando un club de fans del anime por correo, por mail, les paso mi dire para que se la pasen a algunos chicos que quieran unirse: jose alejandro molina, rivadavia 1205, simoca-tucuman, argentina, C.P. 4172. Eso es todo nos vemos, jose alejandro molina."

"Hola y muy buenas. Acabo de subscribirme a vuestra revista, pues soy un aficionado del manga y anime, pero novatillo, me parece interesante que saquéis cosas como esta revista, ya que por lo menos en España, las web's buenas que traten al anime de forma seria son pocas, y ni digamos de la mentalidad general sobre el anime, que a nivel general aquí se cree que es cosa de niños. Bueno quisiera pedirles un gran favor, ya veo que tenéis un montón de revistas aditadas, pero me gustaría pedirles, por favor, si pudieran darme información sobre una serie que me esta gustando bastante y es muy divertida que es GTO (Great Teacher Onizuka), como fotos, textos, música, no sé de todo lo que esté a vuestro alcance. Los capítulos ya los consigo yo por otros medios así que eso no es problema ;)  Un saludo muy grande y sigan así! Alex".

Ok, pendiente una nota sobre GTO. Una vez ya pusimos la música del primer opening (un tema de Laruku)  como regalito.

"Hola chicos de Animebaka!! Hola Luna!! Principalmente mandaba este mensaje para hacer una pequeña contestación a un mensaje que mandó Angeles en la edición 51.
"El Animé es cómo el fenómeno OVNI". Una frase medio comprometida, ya que se mezclan demasiadas cuestiones,más de las que luego se detallan. Técnicamente, te metiste en camisa de 11 varas.
"Sí, es cierto, el Animé al igual que los "avistamientos" de OVNIS, ha sido criticado, difamado, ignorado, y negado por la mayoría de la gente en occidente". Los primeros dos calificativos los creo. Los otros no. O me van a decir que las miles de películas de extraterrestres, comenzando desde "Mi Marciano Favorito", y siguiendo hasta cosas como "First Wave", "The X-Files", etc., ignoran o niegan el fenómeno. De la misma manera, el anime, puede ser criticado o ignorado, pero nunca negado, porque ya existe (es como negar la existencia del agua). En cuanto a las difamaciones, hay que ver las causas, y las fuentes de las cuales provienen. Generalmente son de quejas de padres que es violento, y no me acuerdo cuántas cósas más. Pero esto hay que "tomarlo con pinzas", ya que posiblemente son los mismos padres que enchufan a los hijos en la tele, para que no molesten, y los nenes ven lo que hay/lo que les gusta.
"El Animé ha sido el producto de las más grandes injurias que se han proclamado sobre cualquier serie de animación emitida y conocida en la televisión Occidental." Como? Yo creí que éra producto de un conjunto de japonenses trabajando en conjunto durante un tiempo para efectuar la susodicha animación. Más allá del error de semántica, no es para tanto. Soy un tipo al que le gusta muchísimo el manganime, pero tampoco para llevarme "la causa" tan a pecho. Me parece que la cuestión pasa por la barrera cultural que existe entre las dos partes. En sus grandes rasgos son incompatibles. Recordemos que todos tuvimos que adaptarnos para ver/leer animé/manga. Es otra forma de pensar, otros valores, otras ideas que se barajan.
"Los "Grandes Conocedores" de animación están de acuerdo en "emitir" informes, previamente censurados y clasificados con respecto a la llamada animación japonesa, tal y como ocurre con el fenómeno "extraterrestre", se da a conocer sólo la información que NO cause "pánico" entre el público en general, y se oculta astutamente lo que es capaz de hacer reaccionar a las personas de una manera "no deseada" en relación con el Animé." ¿Quiénes son los "Grandes Conocedores"? ¿Qué pánico puede causar el anime? Todos los informes emitidos responden a opiniones e intereses varios. Más allá de la xenofobia existente en mayor o menor grado en cada lugar, existe un "gusto general" en la gente. Es lo que explotan los gerentes de programación, directores de prensa y cosa por el estilo. Porque al fin y al cabo, en estas cuestiones, todo se reduce al tema del dinero. ¿Y qué es lo que da ganancia sino lo que le gusta a la mayoría? Sí, reconozcámoslo. Por más bueno que sea, no van a pasar las películas de Miyazaki en idioma original con subtitulado, como les gustaría a la mayoría de los otakus, porque es para un público muy "selecto". Por lo tanto, todo lo que se emite/publica, responde al gusto de la mayoría, a lo que se está seguro que se va a consumir, que lamentablemente, no es el anime. Y lo de la "reacción de manera no deseada", ¿te parece? ¿Te referís a que la gente comience a consumir anime? Pero vamos, si ya se dieron cuenta de eso! Por eso Disney compró los derechos de "Sen to Chihiro". Todo lo que se emite en los grandes canales en cuanto a animación japonesa, es porque su éxito está garantizado. Qué casualidad que todos empiezan diciendo "Me gusta Sailor Moon, Dragon Ball, Saint Seiya, Pokémon, Robotech" sólo por citar algunos. Oh! casualidad que el primer lugar por donde pasa el anime antes de llegar acá es por EEUU. A los que manejan la TV, no les importa qué es lo que se pase. Si no lo producen ellos, simplemente lo compran, lo monopolizan, lo emiten y a otra cosa. Eso es capitalismo.
"Pero, el Manga- Animé está presente y le interesa a mucha gente, que haría casi cualquier cosa por un poco más de información. Nosotros igualmente somos capaces de desenterrar LA VERDAD que nos ocultan las televisoras, que son capaces de destruir íntegramente el contenido del anime, para presentarle a la sociedad en fenómeno que no "espante" a la gente." ¿Qué verdad? ¿La de la milanesa? ¿Qué búsqueda? Me parece que esto está un poco exedido, estás extrapolando la variable fuera el intervalo definido... Es cierto sí, que hay gente muy interesada en el tema que busca, se informa y todo eso. Pero la información que los medios transmiten es la necesaria, no la que los otakus quieren. Nuevamente nos remitimos al párrafo anterior. Sino, por ejemplo, piensen en ver en un diario / noticiero, una nota como la primera de la sección Novedades en la edición 51º de la Animebaka. Piensen qué diría una persona común. "¿Qué es Happosai? ¿Samurai? ¿Taka qué? ¿Nagano qué? Yo no entiendo nada con estos chinos..." O cosas peores aún. Por lo tanto, decir por ejemplo que van a emitir una película de "animación japonesa" (poner anime es muy osado) en algún cine, y describirla brevemente, ya es demasiado. Si les gusta saber más, busquen. Así es con todo, no solamente con el anime. Con respecto a la censura, vamos de vuelta con lo de la cultura. Allá, ver un desnudo a los 12 años no es nada. Acá se arma un revuelo (hablo en general, porque pasan cada cosa...). Acá, a los pibes los entretuvieron siempre con cuentos de hadas insípidos (y censurados), historias de animales y todas esas cositas. Si de golpe les plantás Evangelion, es medio shockeante. Es como si te hubieran hecho leer a los 15 años el "Ulises" de James Joyce. Sin contar con las culturas "careta" como la yanki, que juegan siempre a dos caras, y se la dan de "protección al menor", pero hacen cualquer cosa por dinero.
"Lo cierto, es que hoy en día ya es casi imposible decir que hay gente que niegue haber oído hablar siquiera una vez del FENÓMENO OVNI, y que éste no le haya causado siquiera un mínimo interés, que no se haya preguntado que es de lo que realmente se trata." Sólo voy a decir que no es cierto, y que no hay que ir al fin del mundo para comprobarlo.
"En pocas palabras hoy es casi imposible decir que hay gente que no haya oído el término ANIME, y que éste no le haya causado una mínima curiosidad. La verdad, aunque mucho se niegue, a todos nos interesa." Vuelta a emitir una afirmación falsa. Esto es una opinión nada más. Es lo mismo que decir que aunque muchos se nieguen, a todos les interesan las matemáticas (horror en algunos rostros).
Por ahora es todo. Un saludo, Atomusku."

Creo que la comparación de Alicia no era para tomarla tan en serio. Un vuelo imaginativo, nomás. Pero tu email igual está bueno.

"Hola! Yo soy Aprentice, por si no recuerdan el amigo de La Pulga que estuvo el primer y "último" día en Fancomix (el último día fui con camisa ¿¡!?). Pero no es mi intención presentarme, sino felicitarlos por la fanzine que hacen con tanto esfuerzo y que nos dan gratuitamente, se los agradezco de corazón. En serio. Felices bodas de oro (¿con quién se casaron? ¡No sé!). Bueno pero como yo pienso que puras flores no ayudan en la superación, he aquí unas sugerencias acerca de la revista: Hacer la página con el Frontpage no es una muy buena idea, porque añade lo que yo llamo código basura. ¿Qué es eso? En lugar de utilizar la menor cantidad de código html, usa la mayor posible. Lo ideal es escribirla directamente con el código, pero hay otros programas al estilo Frontpage que son mucho más poderosos y dejan mucho menos código basura, por ejemplo, el Macromedia Dreamweaver. Igual esto, siempre y cuando les sea accesible. Tampoco son perfectos. Otra sugerencia es que me parece que la sección contactos se podría pasar al sitio web o al foro, y no que venga incluido con el boletín. Me parece que así entrarían más contactos. Otro comentario: ¿Por qué hay publicidad de revistas comerciales como Minami? Si la respuesta es "Para pagar las cuentas", está OK. Si no les pagan yo les diría que vayan pensando en que la Minami gana plata. Bueno creo que eso es todo. Me despido y les digo que sigan así, mejorando cada vez más. Saludos, Aprentice (Alias: El chabón del gif animado, el amigo de La Pulga, Nicolás, etc.)."

Muchas gracias por la detallada descripción que nos diste, Aprentice (no pusimos todo el email, el resto era muy técnico). Con respcto al Frontpage: creo que está en la agenda cambiar a Dreamweaver. Falta juntar coraje... Lo de los contactos, es interesante, algo se dice al final de la revista. Y en cuanto a las revistas comerciales... En realidad estamos pensando en el lector que quiere saber qué trae una Minami para comprarla o no. No estamos pagando las cuentas (no de ese modo por lo menos), pero... $_$

"Hola, cómo están? Les escribo para comentar (debatir) unas ideas: El Fanatismo (lo peor que le puede pasar a una persona logica y racional): ¿Qué es lo que pasa cuando una persona pasa de ser un aficionado a ser un fánatico? Pues, en mi opinión, esa persona pierde la noción sobre sus propios gustos. Es como un vampiro descontrolado que en vez de chupar sangre chupa aceptación social. O sea, a cuántos fanáticos (jóvenes) conocen de, por ejemplo, Bach o Piccaso? Probablemente a nadie, ¿pero por qué? Acaso la música de Bach o las obras de Piccaso merecen menos admiración que una banda de pop como Nsync o los dibujos de Sadamoto? Entonces se comprueba que el fánatico no tiene gusto propio, sólo busca encajar y ser aceptado en un grupo social, ya sea el gusto por el anime, la música pop, o lo que se ponga de moda en el momento. Hay muchos que dicen: "A mi me gusta el Anime", ¿pero que es el anime? ¿a qué se refieren? Porque "Anime" es una palabra que encierra dentro de sí a todas las series o películas de animación japonesa, acaso las personas que dicen "me gusta el Anime" quieren decir que en realidad les gusta todas las series de anime habidas y por haber? Mmm, me parece que no. Me parece que lo que realmente quieren decir es "me gusta esa nueva moda de los dibujitos japoneses", ¿no les parece? No estoy criticando los gustos de nadie, solo critico a los que critican. Porque hay muchos a los que les gusta el anime pero no pueden respetar el hecho de que exista gente a la que no le gusta el anime. Es como una batalla para ver quien tiene el "mejor gusto" de todos, incluso entre personas a las que les gusta el anime, se puede escuchar a algun "fanatiquito" de Lain criticando a los "nabos" a los que les gusta Digimon o Shaman King. A mí me gusta Boogiepop Phantom y también me gusta Shaman King, ¿y qué? Además, seguro que esos "elitistas" que critican, de chicos se copaban con Oliver Atom y su mejor amigo, el balón. O no se acuerdan de aquellos tiempos cuando veían Capitan Tsubasa o en aquel entonces "Los Supercampeones". Y para cerrar este mail antes de que me maten por el largo, quiero comentar unos puntos que ví en los mails de la Animebaka 51. 1- "El Anime es como el fenómeno Ovni", si cómo no, y los dibujantes son extraterrestes camuflados, ¿no? Tal vez es cierto, solo que los extraterrestres son los "fanáticos" del anime. 2- "No me gustó que pusieran un informe de Finding Nemo", ¿qué acaso la animación occidental es peor a la oriental?, sin embargo no ví quejas sobre el informe de Animatrix, y uno de los cortos fue hecho por Peter Chung que no hace anime. 3- "¿Qué argumentos utilizarían para defender al Anime de los que no lo entienden?", ¿es que el anime necesita ser defendido? ¿por qué? ¿y qué es no entender el Anime? Parece como si fueras una de esas personas que te tocan el timbre tratando de convencerte de que tu religión es incorrecta y que deberías creer lo que ellos creen. Hay personas a las que no les gusta el anime, ¿y qué? ¿Qué problema existencial puede traerte? Por favor, abran sus mentes. 4- "Los amigos que tengo no son otakus y por eso no me comprenden", pues entonces no son tus amigos. Yo tengo amigos que se niegan a acompañarme al cine para ver El Viaje de Chihiro porque no les gusta, y sin embargo son los mejores amigos que yo pueda tener. Que alguien tenga un gusto en común con vos no significa necesariamente que vayan a ser buenos amigos, ¿no te parece? Bueno, me despido, ya no molesto más. Por favor si alguien tiene una opinión distinta que escriba a la revista o a mí. Saludos a Epsonazo y a Erts Yue. Les deseo paz a todos. "Live and let die". Chau, ZerØ. PD: sé que el mail es largo, pero por favor publíquenlo, les prometo no volver a escribirles por unos meses si lo publican."

Qué decir de un email tan... así. Todavía no le contesté a ZerØ, me da una pereza...

[Dain] Ser fan de alguna cosa no me parece algo negativo, y mucho menos en los términos en los que vos lo planteás.  Yo escucho mucha música clásica (es en serio, no lo digo solo para argumentar), y justamente Bach me parece EL genio musical. Pero no se me ocurriría ser "fan" del pobre Bach. Un fanático se caracteriza por ensalzar cosas que no están instituidas socialmente como productos culturales. Bach no necesita un club de fans. El fanático reivindica algo que va por carriles alternativos, ya sea porque es nuevo, o porque es distinto, o porque está vinculado a su realidad. Esto tiene que ver con la necesidad de cada individuo o grupo de mostrarse como algo distinto y original ante el resto de la sociedad y ante su pasado, y lograr una identidad propia. Por supuesto, habrá algunos de estos productos culturales elevados por los fanáticos que perdurarán (ej: The Beatles), y otros que no. O sea, ser fan de algo es normal. Además, no sólo con los adelantos científicos avanza la humanidad... Contestando puntualmente a algunas cosas del email: - La frase "A mí me gusta el anime" puede querer decir simplemente eso. Podemos buscarle las más oscuras interpretaciones. Pero el anime no es como el cigarrillo; uno para aprender a fumar tiene que esforzarse, toser, etc. Vamos, que el anime no es una tortura. - Es cierto, el anime no necesita ser defendido. Pero eso forma parte de la estrategia de un fan. - Está muy bien eso de que tus amigos no te acompañen a ver Sen to Chihiro, pero es algo muy lindo compartir ese tipo de experiencias. Saludos.

"Hola a todos los genios que hacen esta gran revista sobre la mejor animación del mundo: el anime. Les cuento que fui a FANCOMIX y me gustó mucho. En esta ocasión les pido si por favor me pueden pasar un sitio web de donde pueda bajarme los ovas 5 y 6 de RUROUNI KENSHIN (SAMURAI X), ya que me muero por verlos y un amigo no los encuentra para bajarlos. Por favor, si saben de alguna mándenme un mail. Además me gustaría saber cuándo es el próximo Animegaparade!!! Por favor ya que me perdí el anterior! Muchas gracias y me encantó el nuevo formato de la revista. Pd: soy super fanática de kenshin, lo amo!!! Besos a todos, Emilce."

Emilce, el próximo Animega Parade ya tiene fecha, es en septiembre. Podés averiguar más en la página http://www.animegaparade.com.ar/ , pero de todas maneras saldrá en nuestra cartelera, así que atenta.

"Hola amigos de Animebaka como les va, espero que bien? Mi nombre es Emmanuel Gerbam y simplemente escribía para felicitarlos por tan grandiosa revista, ya que estamos les mando un saludito a todos ustedes y a Walther Taborda que es uno de los dibujantes más grosos que conozco. Bueno muchísimas gracias por todo lo que nos brindan a nosotros, sus lectores. Sayounara. PD: compren Astika que está re buena."

"Hola a todos! Mi nombre es Andrés y quería agradecerles de verdad, en esta ocasión, por todo el empeño que ponen en hacer Animebaka. Valoro mucho la increíble cantidad de información que nos hacen llegar, y más aun, la precisión de la misma, ya que todo lo que leo en su e-zine, resulta muy veraz y confiable. Sin duda, sin su trabajo, aunque me reconozco fanático del manga-anime (y bastante inquieto), permanecería bastante desactualizado con respecto a lo que se va produciendo en tierras niponas. Por eso gracias otra vez, ya que considero que no hablo sólo por mí. Leía el comentario del chico que se molestó porque incluyeron una nota sobre "Finding Nemo", y pensaba que en ocasiones, quienes compartimos la afición por la animación japonesa, nos ponemos bastante "sectarios", dejando poco o nada de lugar para muy buenos trabajos que provienen de otros estilos. No sé si mi fanatismo quedó declarado, sin embargo, y muy a pesar de la reprobable política que los directivos de Disney vienen utilizando en los últimos años, me dí una oportunidad de ver "Finding Nemo" y no me arrepiento. Soy un aficionado, como muchos otros, a los videojuegos, y pude admirar en la obra de Pixar Studios (estudio de animación, que a mi humilde entender, le viene salvando las papas a Disney desde hace más de un lustro) esa casi perfección en las texturas y los movimientos de las imágenes CGI, que tanto busco cuando un nuevo juego cae en mis manos. Además de que estoy hablando de una muy entretenida historia de aventuras. Hay muchas formas de expresión, que merecen nuestra atención (ver los trabajos del maestro Breccia, por ejemplo). No se las pierdan! Basta con darle una oportunidad a esas "otras" cosas y decidir qué nos agrada o no. Para que no crean que estoy boicoteando al anime, les cuento que terminé de ver los 39 episodios de la excelente Shoujo Kakumei Utena, una serie que había juzgado mal, como liviana y prescindible en un momento, y que llegó a impresionarme bastante. Creo que no se le ha hecho justicia en general. Por eso, si alguien posee información o algo sobre Utena, le agradecería me la acercara por e-mail. No tomaré más lugar aquí. Me resta enviarle mi agradecimiento a Tatsue-chan, y a todos ustedes; incluso a los lectores que escriben y enriquecen el contenido de la revista. Hasta pronto! Andrés."